Художник Тимур Д’Ватц вернулся в Ташкент спустя 17 лет с выставкой о поиске себя

**Художник Тимур Д’Ватц спустя 17 лет вернулся в Ташкент с выставкой о поиске себя**

Художник Тимур Д’Ватц, который вырос в Ташкенте и уже много лет живет между Лондоном и Нормандией, спустя 17 лет вновь приехал в столицу Узбекистана. Он показал персональную выставку «Путешествие», где мифологические мотивы, фантастические образы и древние символы складываются в размышление о жизненном пути и поиске своего места в мире.

Экспозиция открылась в Andakulova Gallery в Tashkent City Mall.

Для Д’Ватца эта поездка стала встречей сразу с двумя Ташкентами — тем, что остался в памяти, и тем, который он увидел впервые. В последний раз художник был в Узбекистане в 2009 году. С тех пор город сильно изменился: появились широкие улицы и новые здания, а знакомые с детства места после реконструкции преобразились. Какие-то районы он узнает сразу, а в других уже не так легко ориентироваться. При этом Ташкент сохранил то, что особенно запомнилось ему с юности, — большое количество зелени и особую атмосферу.

«Встреча с прошлым и встреча с новым», — так художник описал свои ощущения от возвращения. Он не стремится сравнивать прежний и нынешний город или решать, какой из них лучше. Гораздо интереснее для него наблюдать, как воспоминания о старых улицах соседствуют с впечатлениями от того, что появилось на их месте. По мнению Д’Ватца, именно такое сочетание может дать новые идеи для творчества.

Выставка стала важным событием и для основательницы галереи Натальи Андакуловой. На открытии она напомнила, что история Andakulova Gallery в Дубае началась 13 лет назад именно с выставки Тимура Д’Ватца. Теперь их сотрудничество продолжилось в Ташкенте, который сыграл значимую роль в становлении художника. Таким образом, нынешняя экспозиция стала возвращением к истокам не только для автора работ, но и в определенном смысле для самой галереи.

В творческой биографии Д’Ватца Ташкент занимает особое место. Здесь он вырос, получил первые профессиональные навыки и окончил Республиканское художественное училище имени Павла Бенькова. Позже его путь пролегал через Москву и Лондон, где он учился в Royal Academy Schools. Сейчас художник живет и работает между Лондоном и Нормандией. Его работы находятся в частных коллекциях, в том числе у членов британской королевской семьи и представителей королевских домов Ближнего Востока.

Несмотря на широкую географию жизни и творчества, собственное художественное восприятие Д’Ватц во многом связывает с годами, проведенными в Узбекистане. Об этой ранней среде на открытии говорила искусствовед Наталья Мусина, давно знакомая с семьей художника. Она вспомнила мастерскую его отца, художника Энгеля Исхакова. Там собирались представители творческой интеллигенции Ташкента, обсуждали живопись, спорили об искусстве и разговаривали за бокалом сухого вина. Среди этих бесед будущий художник рисовал, наблюдал за взрослыми и даже ставил кукольные спектакли.

Сам Д’Ватц считает, что ему повезло родиться в семье, где оба родителя занимались искусством. По его словам, они не пытались заранее определить его будущее. Ему позволили самому заинтересоваться живописью и лишь затем начали помогать осваивать профессию. Поэтому выбор художника не был исполнением семейных ожиданий. Искусство постепенно стало делом, без которого он уже не представлял своей жизни.

### Путь к источнику жизни

В экспозиции «Путешествие» личные впечатления переплетаются с мифологическими сюжетами. На полотнах появляются фантастические образы, животные, орнаментальные элементы и вытянутые человеческие фигуры. Золотистые, красные и насыщенные темные оттенки напоминают о старинных росписях и тканях. Однако эти изображения не следует воспринимать как буквальные иллюстрации к какой-то конкретной легенде: художник собирает из знакомых символов собственный рассказ о дороге, испытаниях и поиске смысла.

По словам Д’Ватца, интерес к мифологии возник у него неожиданно — через изучение языков и их происхождения. Он замечал сходство между древними языковыми корнями, а затем задумался, почему мифы разных народов тоже перекликаются между собой.

Один из повторяющихся мотивов в его работах — путь к источнику жизни. Иногда художник изображает его в виде фонтана. К нему идут охотники, но оружия у них нет: они не преследуют животных ради добычи, а следуют за ними, воспринимая их как проводников. Особое значение имеет белый олень — его появление означает близость цели. Героям нужно пройти через лес или другое символическое пространство, прежде чем добраться до источника.

Как объясняет Д’Ватц, постепенно поиск внешней цели превращается в обращение к самому себе. Человек проходит определенный путь, чтобы обнаружить то, что все это время было внутри него.

«Чтобы найти себя, ты должен пройти какой-то путь», — отметил художник.

При этом Д’Ватц не предлагает зрителям единственного толкования выставки. Для одних «Путешествие» может стать историей о конкретной поездке, для других — знакомством с его живописью или поводом задуматься о собственном опыте.

### От византийских икон до прерафаэлитов

Среди источников вдохновения художника — византийские иконы, в которых его привлекают золото, красный цвет и особые пропорции фигур. Средневековые мастера намеренно изображали людей вытянутыми, подчеркивая их стремление к духовному миру. Этот прием можно увидеть и в работах самого Д’Ватца. Еще одним ориентиром для него стали прерафаэлиты, обращавшиеся к средневековым сюжетам.

Масштаб проектов художника не ограничивается картинами, показанными в ташкентской галерее. Как рассказал Д’Ватц, незадолго до приезда в Узбекистан он завершил большое панно размером четыре на три метра для французской католической церкви в Лондоне. Подготовка материалов для этой работы заняла несколько лет, а на само создание ушло около двух месяцев.

На выставке в Ташкенте представлена лишь часть произведений автора, отобранная с учетом пространства галереи. При этом сама экспозиция важна для художника не меньше, чем возможность показать работы публике. В мастерской он обычно видит отдельные холсты и оценивает развитие каждой картины. В галерее же появляется шанс увидеть их одновременно, заметить неожиданные переклички и понять, что стоит изменить или продолжить в будущем.

### Ташкент глазами сына

Д’Ватц приехал в Узбекистан вместе с семьей. Для его сына знакомство со страной стало первым, и художнику интересно наблюдать, как ребенок открывает для себя Ташкент. Даже обычная вечерняя прогулка и городские фонтаны, по его словам, воспринимаются иначе, когда смотришь на них глазами человека, который видит все впервые.

В планах семьи — поездки в Самарканд и Бухару. Однако выставок в этих городах в рамках нынешнего визита не запланировано: художник хочет снова увидеть знакомые места и показать их сыну.

Д’Ватц уверен, что впечатления от поездки отразятся в новых работах. Он говорит, что художник продолжает работать даже тогда, когда не стоит у мольберта: замечает сочетания красок, движение света, композицию улиц и характер пространства. По его мнению, вдохновение не сводится к внезапному желанию взять кисть. За каждой картиной стоят постоянные наблюдения, накопление впечатлений и большой труд.

Эту мысль Д’Ватц особенно подчеркивает, когда говорит о молодых авторах. В годы учебы в Королевской академии, вспоминает художник, в его группе было 16 человек, но только трое позже остались верны выбранному пути.

Трудности, необходимость зарабатывать и желание быстро добиться признания могут заставить человека отказаться от искусства. Поэтому начинающим художникам Д’Ватц советует не оценивать успех одной выставкой или продажей. Профессиональная основа, по его словам, формируется постепенно — из отдельных работ, накопленного опыта и готовности продолжать поиски.

Выставка продлится до 18 ноября.