Сердце, надежда и непоколебимая решимость: музыкальное наследие Долли Партон.
Музыкальный корреспондент BBC Марк Сэвидж вспоминает о наследии «незаменимого» покойного певца.

Музыкальное наследие Долли Партон – свидетельство её доброты, надежды и непоколебимой решимости.
В 1980 году, во время съемок своего дебютного голливудского фильма «9 до 5», Долли Партон придумала мелодию для того, что впоследствии стало культовой заглавной песней фильма. Поскольку на съемочной площадке ей было запрещено играть на гитаре, она гениально создала ритм, перебирая струны акриловыми ногтями. Она поняла, что этот звук идеально имитирует звук пишущей машинки, которой пользовалась её героиня, замужняя секретарша, постоянно подвергающаяся унижениям и сексуальным домогательствам со стороны своего босса.
Вдохновленная, она поделилась песней со своими коллегами по фильму, Лили Томлин и Джейн Фондой, последняя также выступила продюсером фильма. Фонда вспоминала: «Мы с Лили посмотрели друг на друга, и у нас по коже пробежали мурашки. И мы поняли, что это не просто песня для фильма, это гимн».
Выпущенная в ноябре 1980 года, песня «9 To 5» стала единственным хитом номер один в США в сольной карьере Долли Партон и принесла ей номинацию на премию «Оскар» за лучшую оригинальную песню. Хотя она часто рассказывала историю её создания, используя свои ногти, «9 To 5» несёт в себе ещё одно важное наследие: мощный комментарий к трудовой жизни и роли женщин в корпоративном мире.
Запоминающийся припев песни: «Работаю с 9 до 5 / Вот это способ зарабатывать на жизнь!» — бесспорно, запоминающийся и понятный каждому, отражающий распространённое мнение о том, что работа может быть изнурительной. Однако под этой жизнерадостной поверхностью Долли выражает глубокий гнев. Она поёт: «Это игра богачей, как бы они её ни называли / И ты всю жизнь кладёшь деньги ему в кошелёк» и «Они просто используют твой ум и никогда не отдают тебе должное». Эти слова нашли отклик в реальных проблемах работающих женщин, дав им голос.
Скрытая в песне Долли злость может быть не сразу очевидна, потому что она не выражает её с явной яростью, хотя имеет на это полное право, учитывая, что она с 13 лет сталкивалась с сексизмом в музыкальной индустрии.
Её первый прорыв произошёл в 1967 году, когда её наняли в качестве «певицы» на *Шоу Портера Вагонера*, популярное телешоу кантри-певца Портера Вагонера, которое еженедельно смотрели миллионы зрителей. Вместе они выпустили 21 хитовый дуэт, включая «Just Someone I Used to Know», «If Teardrops Were Pennies» и «Please Don't Stop Loving Me».
По мере роста славы Партон начала затмевать свою коллегу по шоу. В конце концов, она осознала необходимость сольной карьеры, написав песню «I Will Always Love You» в качестве извинения перед своим бывшим наставником. В ответ Вагонер подал на неё в суд за нарушение контракта в 1979 году, требуя 3 миллиона долларов (2,2 миллиона фунтов стерлингов). Чтобы избежать затяжной судебной тяжбы, Партон согласилась на компенсацию в размере около 1 миллиона долларов.
В своей автобиографии она написала: «Я решила, что если он сможет с этим смириться, то и я смогу без этого обойтись. Полагаю, Портер неплохо с этим справился. Я не его совесть и не его бухгалтер». Характерно, что Партон никогда не питала обиды к Вагонеру, всегда отдавая ему должное за предоставленную возможность для карьеры, даже после того, как их профессиональные отношения распались.
Однако она была далеко не наивна. Яркий пример — её борьба за права на песню «I Will Always Love You». После того, как песня возглавила кантри-чарты, Элвис Пресли выразил заинтересованность в записи кавер-версии. Партон сказала ему: «Вы не представляете, как я этому рада. Это лучшее, что когда-либо случалось со мной как с автором песен».
Но накануне записи известный своей проницательностью менеджер Пресли, полковник Том Паркер, сообщил Партон, что Элвис не запишет песню, если она не откажется от половины прибыльных авторских прав. В подкасте Ребы МакЭнтайр в 2020 году Партон рассказала: «Я сказала: „Ну, это проливает новый свет на ситуацию. Потому что я не могу отдать тебе половину авторских прав. Я оставлю это своей семье“. А он сказал: „Ну, тогда мы не можем этого сделать“. И я плакала всю ночь».
Она рассказала Country Music Television: «Это было ужасно. Люди говорили: „Ты сумасшедшая. Это Элвис Пресли. Черт, я бы отдала ему все“. Я сказала: „Я не могу“. Я всегда задавалась вопросом, как бы это звучало. Я знаю, что он бы отлично справился [в хорошем смысле]».
В конечном итоге Партон посмеялась последней. Когда Уитни Хьюстон записала свою нашумевшую версию песни «I Will Always Love You» для саундтрека к фильму «Телохранитель» в 1992 году, права на песню всё ещё принадлежали Партон, которая заработала «достаточно денег, чтобы купить Грейсленд», особняк Пресли. Вместо этого она вложила деньги в афроамериканский район в Нэшвилле, штат Теннесси, считая это достойной данью уважения наследию Хьюстон.
Эта решимость отстаивать свои права и ценить свою музыку не просто как товар — фундаментальный аспект наследия Партон. Без её примера спорно, стала бы Тейлор Свифт оспаривать действия хедж-фондов, которые приобрели её бэк-каталог, перезаписывая свои самые большие хиты, чтобы вернуть авторские отчисления. Тем не менее, Долли одобрила это. Когда её спросили о стратегии Свифт, она воскликнула: «Умно! Она такая умная, такая великолепная, она гений. Я имею в виду, посмотрите, что она делает! Это потрясающе!»
Оплакивая кончину Партон, Свифт отметила «стальную выдержку» звезды в её борьбе «за защиту собственного достоинства как артистки».
В музыкальном плане её наследие столь же глубоко. Примерно в шесть лет Партон написала свою первую песню «Little Tiny Tasseltop», оду своей любимой кукле с волосами цвета кукурузного шелка. На протяжении всей своей карьеры она превращала такие повседневные детали в песни, полные надежды и эмоций.
Её классический альбом 1971 года «Coat of Many Colors» рассказывает трогательную историю о гордости юной Партон за потрепанную, сшитую вручную одежду, которую ей сшила мать. Концептуальный альбом 1974 года «My Tennessee Mountain Home» — это музыкальная автобиография, которая начинается с того, что Партон зачитывает первое письмо, которое она написала домой после переезда в Нэшвилл в подростковом возрасте. Она пела: «Несколько человек уже сказали мне, что, возможно, запишут пару моих песен, так что я буду зарабатывать достаточно денег, чтобы сводить концы с концами. И я не хочу, чтобы вы беспокоились о том, что я голодна или что-то в этом роде». На обложке альбома изображена фотография двухкомнатного бревенчатого домика, который был настоящим домом детства Партон в 1940-х и 50-х годах, а остальные песни рисуют идиллическую картину её детства. Даже без электричества и водопровода она была непреклонна в том, чтобы видеть хорошее в каждом человеке и в любой ситуации. «Мы могли быть бедны, но мы не знали об этом / Мы слышали это слово, но не знали, что оно означает».
Её дневниковый подход к написанию песен также принёс такие хиты, как «Jolene», написанная о рыжеволосой сопернице в любви, и «All I Can Do», проникновенное признание в любви к её мужу, Карлу Дину. Забавная и искренняя, она неизменно убедительно запечатлевала жизненные испытания и невзгоды, даже несмотря на то, что её сценические наряды и причёски всегда были экстравагантными.
Феминистский посыл песни «9 To 5» был предвосхищён такими песнями, как «When Possession Gets Too Strong» и «Just Because I'm A Woman», которые критиковали двойные стандарты в отношениях: «Мои ошибки не хуже твоих / Просто потому, что я женщина». В эпоху, когда женщины были ограничены гендерными стереотипами — домохозяйка, соблазнительница, падшая женщина, запутавшаяся девушка — она сатирически обыгрывала и принимала эти роли, играя их до предела, одновременно подчёркивая свою силу. В песне «Backwood Barbie» 2008 года она пела: «Меня всегда неправильно понимали из-за моей внешности / Не судите меня по обложке, потому что я — настоящая хорошая книга». Эти слова вдохновили целые поколения женщин принять свою подлинную сущность, а не подстраиваться под общественные стереотипы.
Она также использовала свою музыку для объединения людей, даже когда значительная часть кантри-музыкальной элиты укрепилась в консерватизме. В 2002 году в клубе House of Blues в Лос-Анджелесе Партон даже заменила имя «Джолин» на «драг-квин» на глазах у толпы дрэг-артистов.
Помимо музыки, её благотворительная деятельность предоставляла стипендии малоимущим студентам и обеспечила более 200 миллионов книг для юных читателей. Важно отметить, что ни одну из вдохновлённых ею звёзд кантри никогда не называли «следующей Долли Партон», потому что никто не мог повторить её уникальный стиль. Она была уникальной, незаменимой и неповторимой. Легенда при жизни и теперь — после смерти.

